Alfred Hitchcock, director de cine sobre su profesión: «El cine es la vida a la que se le han quitado las partes aburridas»

Todo maestro tiene su librillo, aunque en el caso de Alfred Hitchcock su manera de hacer las cosas podría ser algo así como la biblia del séptimo arte. El mago del suspense nunca fue galardonado con el premio Oscar del mejor director y, sin embargo, resulta impensable hablar del cine moderno sin su herencia cinematográfica. Ya sea por su impacto en el thriller criminal moderno con Psicosis (1960) o por la profundidad psicológica de personajes como Marnie Edgar (Tippi Hedren) en Marnie la ladrona (1964) o Scottie Fergusson (James Stewart) en Vértigo (1958), Hitchcock es una referencia constante para quien quiera aprender sobre el celuloide y por eso, algunas de sus frases más emblemáticas funcionan como consejos fundamentales sobre la disciplina artística audiovisual.

El cineasta británico ha revolucionado el cine en varias ocasiones, pero su cinta más innovadora seguramente fue la que nos presentó a Norman Bates (Anthony Perkins). Antes de la producción, Hitchcock compró la mayoría de novelas de Robert Bloch para esconder el gran giro argumental de la historia e inició una importante campaña promocional por los cines en la que no se dejase entrar a la gente con la película empezada, ya que en aquella época era común que los espectadores acudiesen al patio de butacas a mitad de la producción y se quedasen hasta que la trama se repitiese en ese punto, al proyectarse en bucle los pases.

Aparte de ese cambio en el consumo cinematográfico, el célebre director es el responsable de la invención del Dolly Zoom (el efecto Vértigo), la creación del MacGuffin y de ser uno de los primeros que compró la estructura narrativa y dotó al género del terror de un montaje moderno y dinámico. Por eso, cada una de sus reflexiones es una lección de cine y hoy, la que nos ocupa define a la perfección su manera–casi filosófica–de entender la profesión.

Para Hitchcock, el cine es la vida sin la parte aburrida

La cita en cuestión es la siguiente: «El cine es la vida a la que se le han quitado las partes aburridas». El autor la dijo en una entrevista de la BBC en 1960, argumentando que la disciplina artística del cinematógrafo no debería ser un reflejo de la realidad cotidiana.

Esa misma idea se consolidó seis años después en el famoso libro El cine según Hitchcock, el cual recoge una extensa entrevista entre este y el también ilustre realizador, François Truffaut. En aquella charla, la frase variaba un poco. «Algunas películas son trozos de vida; las mías son trozos de pastel», expresaba el director.

La diferencia del director entre sorpresa y suspenso

La idea de no reflejar toda la rutina y sí lo divertido se expande con la explicación de Hitchcock de la diferencia entre la sorpresa y el suspenso.

• La sorpresa: Es cuando dos personas hablan de cualquier cosa cotidiana durante cinco minutos y de repente, una bomba explota debajo de la mesa.
• El suspenso: Es cuando el público sabe de la existencia de la bomba y el contador de ese tiempo. La conversación banal de repente se vuelve interesante y la secuencia, intensa. Porque todo el público quiere gritarle a los personajes y advertirles del peligro.