Llega septiembre y las galerías y museos de Madrid vuelven a la rutina con magníficas exposiciones. Hacemos un recorrido por algunas de las principales de la capital para que puedas disfrutar de un fin de semana de lo más cultural. Elvira González, Guillermo de Osma, Helga de Alvear y Max Estrella son solo algunas de nuestras galerías favoritas de Madrid, que junto al Museo del Prado y el Reina Sofía abren sus puertas para recibirnos una temporada más con un sinfín de obras.
Elvira González
‘Chema Madoz’, de Chema Madoz
Chema Madoz (Madrid, 1958) es uno de los artistas españoles con mayor reconocimiento nacional e internacional de la fotografía contemporánea. Durante los años 80 las fotografías ofrecen un aire teatral y surrealista. Con cierta herencia de Magritte. A partir de los años 90 Madoz comienza a prescindir de la idea de azar y la sustituye por una recreación de imágenes mentales. Deja de emplear elementos externos como la luz natural o los modelos y comienza a desarrollar el concepto de objetos desde el blanco y negro. Mantiene una cuidada iluminación y simplicidad en la presentación de los mismos. La función subjetiva de la mirada del espectador, junto con el empleo de un lenguaje más elaborado y críptico, será el tema constante en su fotografía.
🗓️ Desde el 13 de septiembre
Helga de Alvear
‘Kreuz & Queer’, de Jürgen Klauke
Es una de nuestras galerías favoritas de Madrid. Los dibujos de la serie ‘Kreuz & Queer’ nos cautivan inicialmente por su estética en blanco y negro, por la emocionante interacción entre unas figuras cuya superficie es completamente negra y unas líneas blancas inscritas sobre ellas, por el juego con los espacios y el vacío. Lo que aparece en negro por fuera es blanco por dentro, y al revés. Tienen el paradójico papel de revelar mediante la ocultación. La triada compuesta por la vida, la muerte y la sexualidad está en el centro de su exploración artística.
🗓️ Del 14 de septiembre al 18 de noviembre
Guillermo de Osma
‘Quico Rivas’
Francisco de Rivas Romero-Valdespino (conocido como Quico Rivas), V conde de la Salceda, nació en Cuenca, en 1953. Se dedicó principalmente a la crítica de arte y fue uno de los principales impulsores de la renovación
cultural de la escena artística sevillana y madrileña entre las décadas de 1970 y 1980. Con solamente 16 años, fundó, junto con Juan Manuel Bonet, el Equipo Múltiple, un grupo en el que ambos desarrollarían su creatividad y expresarían precozmente sus anhelos e inquietudes.
Tras años de mala salud, falleció en Ronda, en 2008, coincidiendo con los
preparativos de la exposición ‘Los Esquizos de Madrid’. La figuración madrileña de los 70, iniciativa suya, de la que fue el primer comisario, y que se inauguraría en el Museo Reina Sofía en 2009.
Max Estrella
‘Aire Magenta’, de Inma Femenía
La última de las galerías de la que te hablamos en Madrid es Max Estrella. La trayectoria artística de Inma Femenía profundiza en los valores plásticos del espectro visible, aquellos que conforman nuestra experiencia perceptiva habitual. Sin embargo, en esta exposición la artista va más allá, investigando los espectros invisibles propios de la luz ultravioleta e infrarroja y haciéndolos perceptibles materializando sus propiedades.
🗓️ Hasta el 28 de octubre
Esta exposición yuxtapone elementos materiales y digitales para dar lugar a una experiencia visual, acercándose al umbral de aquello que consideramos realidad.
Museo Nacional del Prado
Eduardo Rosales
Este año 2023 se conmemora el 150 aniversario del fallecimiento de Eduardo Rosales (1836-1873), que fue, junto con Mariano Fortuny, el más influyente y prestigioso entre los pintores españoles que trabajaron en el tercer cuarto del siglo XIX. La colección de obras de Rosales que conserva el Museo Nacional del Prado es la más numerosa y la de mayor calidad de cuantas existen. Consta de algo más de cien dibujos y de veintiséis pinturas.
🗓️ Hasta el 29 de enero
Museo Reina Sofía
‘Un acto de ver que se despliega’, Colección Susana y Ricardo Steinbruch
Esta colección constituye un importante acervo de diferentes temporalidades y geografías centrado, sobre todo, en la contemporaneidad latinoamericana y en las prácticas artísticas que tuvieron lugar en Europa del Este durante la segunda mitad del siglo XX. Las piezas seleccionadas para la exposición se articulan en torno a la teoría de los gestos, acuñada por el pensador checobrasileño Vilém Flusser. Para él, estos rituales de la percepción no solo posibilitan nuestro propio reconocimiento estético y afectivo, sino que también están en la base de una cartografía de relaciones y cruces que une artistas en apariencia dispares.
🗓️ Hasta el 2 de octubre
Museo Thyssen
‘Encuentros: obras de la Colección TBA21’
El Museo Nacional Thyssen-Bornemisza en colaboración con TBA21 Thyssen-Bornemisza Art Contemporary presenta, hasta el 8 de octubre, ‘Encuentros: obras de la Colección TBA21’, un montaje especial en las salas 30 a 52 de la primera planta que escenifica un prolífico diálogo entre la recién reinstalada colección de arte moderno del museo y más de veinticinco obras de la Colección TBA21. Estos Encuentros ponen de manifiesto la pasión coleccionista de cuatro generaciones de la familia Thyssen y examinan las narrativas y sensibilidades transhistóricas que se dan cita en sus respectivas colecciones.
🗓️ Hasta el 8 de octubre
