Madrid se adentra en una de sus semanas más importantes y es que el arte toma posesión de la escena cultural de la capital. España ha dado vida a muchos artistas y estos han marcado un camino para esos talentos que han ido escribiendo sus propias líneas en la posteridad y se han ganado un nombre en una escena donde la creatividad es primordial. Con motivo del inicio del Salón del Arte Moderno (SAM), el Círculo de Bellas Artes se transforma en el centro de una nueva edición que promete ser histórica.

La céntrica localización acoge otra muestra que se concibe para el coleccionista moderno. Cada pieza que la compone crea una mezcla que es capaz de combinar arte clásico, antigüedades y curiosidades con elementos del siglo XX, además de las contemporáneas. Después de nueve años de celebración, ha conseguido consolidarse como una cita imprescindible en el panorama cultural español.
- Las exposiciones en Madrid que no te puedes perder: arte en todas sus formas
- Sara Sálamo dirige el documental de Isco: «Habla de él… y, en parte, de cómo entiendo yo el amor»
Semana del Arte Moderno en Madrid, una cita imprescindible para coleccionistas
Son muchas las piezas que se van a poder observar y, desde artistas más clásicos hasta los contemporáneos, se han comenzado a confirmar, siendo una oportunidad única para los que quieran adquirir una pieza de carácter singular. Propuestas como tapices históricos, mobiliario, joyería y piezas clásicas de incalculable valor artístico se unen a otras más exclusivas como una escultura helenística de mármol o un sarcófago de la XXII Dinastía del antiguo Egipto, que podrían estar, perfectamente, en un museo. En definitiva, un lugar ideal para aquellos que también quieran hacer una inversión inteligente sobre arte que no pierde su valor… Es más, sigue aumentando con el tiempo.
Las piezas más destacadas de la muestra
Según nos cuentan, uno de los elementos a destacar es Tête de femme, de 1942. Este es un título que Henri Matisse utilizó en distintas etapas de su carrera, algo habitual en su producción. Muchas de estas obras pertenecen a su período fauvista (principios del siglo XX), cuando revolucionó la pintura con colores intensos, trazos libres y una ruptura radical con el realismo académico. Este fue un movimiento del que el artista fue líder y apostaba por el color como emoción pura. No importaba el tono de la pintura, sino que lo primordial era mostrar la expresión interior.

Picasso también estará representado y es que cuando el nombre del malagueño sale a la palestra, junto al anterior, sabemos que la celebración es de alto nivel. El pintor comenzó a reflejar sus ideas sobre lienzos a los ocho años y en la Semana del Arte Moderno, se podrá admirar Personnages dans une auberge espagnole, de 1898, un raro y temprano dibujo en carboncillo de un Picasso de 17 años, aun en plena transición del academicismo hacia un lenguaje propio.

Por otra parte, los expertos en piezas milenarias de civilizaciones clásicas y antiguas, J. Bagot Ancient Art, aportarán belleza y peso histórico con una crátera de cerámica griega de figuras rojas del siglo I a. C. de 36 cm de altura procedente de una colección privada belga de los años 70, un grupo escultórico de la diosa Afrodita y su hijo Eros del periodo helenístico en mármol de 42 cm de una colección francesa. En la parte de pintura, también presentarán un exclusivo Miró de 1968 o incluso otra llamada Bodegón con cardo, de 1962, que es una obra temprana clave de Claudio Bravo.

Marcando la diferencia, este año el arte textil se suma a la muestra de la Semana del Arte Moderno, los tapices históricos de Atalante, que vestirán las paredes de SAM. Uno de los ejemplos que se podrán observar es Courbe Grise, un tapiz tejido entre 1970 y 1972 por los prestigiosos Pinton Frères a partir de un encargo directo de Jacques Damase. Su salida a la venta, numerada 6/6 y procedente de la colección personal de este influyente personaje, representa una oportunidad excepcional de adquirir una pieza histórica del arte textil de la artista.

Por primera vez en cien años, los 800 metros cuadrados y diez metros de altura, este emblemático espacio se convierte en una sala de exposición, con una gran cantidad de obras relevantes en cada esquina. En este 2026, la XI de la Semana del Arte Moderno proyecta un crecimiento en visitantes y una venta más cercana de piezas de arte antiguo, moderno y contemporáneo comisariadas y tasadas por Alcolea, su equipo y las 20 galerías especializadas de 6 ciudades españolas. SAM se convierte en el entorno ideal para aquellos coleccionistas modernos, los cuales tendrán la opción de adquirir piezas que oscilan entre los 5.000 y el millón de euros.
