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Las exposiciones en Madrid que no te puedes perder: arte en todas sus formas

  • Marta Morales y Rocío Álvarez
(Foto: Adobe Stock)

Madrid sigue demostrando que su pulso cultural no descansa: hoteles convertidos en galerías efímeras, espacios independientes que presentan nuevas voces pictóricas… En las últimas semanas, varias exposiciones han aterrizado en la ciudad invitando a mirar, y vivir, el arte desde contextos poco convencionales. De celebraciones interculturales a diálogos entre gastronomía y pintura o exploraciones abstractas del color y la forma, estas son algunas citas recientes que merecen un hueco en la agenda.

‘Los Gigantes del Tiempo’ en el Hotel Santo Mauro

Un año más, el Hotel Santo Mauro se suma a la Semana del Arte en Madrid con una nueva propuesta cultural que convierte el hotel en un punto de encuentro entre arte, ciudad y experiencia.

En esta ocasión, el emblemático palacete acoge la exposición Los Gigantes del Tiempo, de la artista Cristina Iturrioz, una muestra de esculturas monumentales y piezas en aluminio pulido que dialogan con el espacio, la luz y el movimiento.

Los Gigantes del Tiempo. (Foto: Hotel Santo Mauro)

‘Love Catcher’, en el Rosewood Villa Magna

Rosewood Villa Magna refuerza su apuesta por el arte contemporáneo participando, un año más, en el Mad Design Festival y en su nueva feria internacional de diseño de colección, Forma. Del 18 de febrero al 17 de marzo de 2026, el hotel acogerá en sus jardines Love Catcher, una instalación del artista y diseñador Jaime Hayon.

La obra (una escultura hinchable de ocho metros que imita el bronce) representa una figura híbrida, un pájaro humanizado que se estira para atrapar un corazón, como metáfora de la búsqueda y conservación del amor. Suspendida en el aire, la pieza invita a reflexionar sobre la fragilidad y la fuerza de los vínculos emocionales.

Jaime Hayon junto a su obra. (Foto: Rosewood Villa Magna)

Museo de la luz Madrid

El Museo de la Luz, ubicado en la Calle Segovia, es el primero en España que utiliza la luz como único medio de expresión artística. El espacio propone un recorrido por distintas salas inmersivas cargadas de proyecciones, juegos cromáticos y efectos ópticos donde nada es lo que parece.

A través de instalaciones envolventes, te adentras en un universo sensorial en el que la percepción se transforma y la frontera entre realidad e ilusión se difumina. Más que una exposición, es una experiencia que invita a mirar (y a mirarse) desde otra perspectiva.

(Foto: Museo de la luz Madrid)

‘Arty Dragon New Year’ en el Hotel Thompson

El hotel Thompson Madrid acoge hasta el 28 de febrero la exposición gratuita Arty Dragon New Year, de la artista china Nimei, una propuesta que celebra el Año Nuevo chino a través de ilustraciones contemporáneas llenas de color y serenidad.

La muestra, instalada en el lobby, fusiona tradición lunar, feminismo y humor en obras que buscan transmitir bienestar y acercar el arte al público desde un espacio no convencional, reforzando además el vínculo cultural entre la comunidad asiática y la vida urbana madrileña.

‘Tàpies. Imago ignota’ en Havet Gallery

Havet Gallery presenta Tàpies. Imago ignota, una exposición de especial relevancia que reúne una cuidada selección de obra única del artista catalán, una de las figuras fundamentales del arte contemporáneo internacional.

La muestra podrá visitarse del 19 de febrero al 15 de mayo de 2026 y propone un recorrido profundo, riguroso y visualmente impactante por la producción de Tàpies desde la década de 1960 hasta finales de los años noventa.

(Tàpies. Imago ignota. (Foto: Havet Gallery)

‘Ecos de la moda romántica’ en el Museo del Romanticismo

Del 13 de febrero al 17 de mayo, las salas del Museo del Romanticismo acogen una exposición formada por varios diseños que reinterpretan la moda romántica, realizados por figuras y casa destacadas de la moda del siglo XX y XXI, como Balenciaga, Pertegaz, Pedro Rodríguez o Bibian Blue.

La muestra se compone de varias prendas prestadas por la Fundació Antoni de Montpalau que dialogan con las colecciones del museo. En la última sala se podrá contemplar una selección de figurines y trajes de Pedro Rodríguez, quien visitó el entonces Museo Romántico.

Ecos de la moda romántica. (Foto: Museo del Romanticismo)

‘Eduardo Chillida. Soñar el espacio’ en el Centro Cultural Conde Duque

Madrid continúa demostrando que su pulso cultural no se detiene, y el arte de grandes maestros encuentra espacio incluso en los centros culturales. Fundación Ibercaja presenta la exposición Eduardo Chillida. Soñar el espacio, que podrá visitarse en el Centro Cultural Conde Duque hasta el 21 de junio de 2026.

La muestra reúne un total de 102 obras del escultor vasco, desde esculturas en hierro, yeso, alabastro o hormigón, hasta sus célebres Lurrak de arcilla, y obras gráficas que reflejan su pensamiento plástico. La propuesta invita al espectador a un diálogo íntimo con las piezas, donde forma, luz y espacio generan una experiencia de contemplación única.

La exposición forma parte del cierre de la programación conmemorativa del centenario del nacimiento de Chillida (1924-2002) y permite admirar la evolución de uno de los artistas más influyentes del siglo XX, combinando esculturas, collages, grabados y dibujos que reflejan su búsqueda de equilibrio, naturaleza y libertad.

(Foto: Eduardo Chillida)

«Blue as Velvet» en Brach Madrid

El hotel Brach Madrid se transforma en un escenario para la pintura contemporánea con Blue as Velvet, la nueva exposición del artista visual Baptiste Laurent, disponible del 25 de febrero al 12 de abril de 2026.

La muestra propone un recorrido por paisajes imaginarios y selvas soñadas sobre terciopelo, un soporte poco habitual que aporta teatralidad y profundidad a cada obra. Comisariada por Pablo Barrios Martínez, la exposición invita a una experiencia inmersiva en la que la materia, la luz y el espacio dialogan entre sí, transformando los rincones del hotel en un escenario artístico lleno de misterio, nostalgia y atmósfera nocturna.

(Foto: Brach Madrid)

Kinesis, de ELIURPI, y La Lumière de l’Âme, de REMED

Con motivo de la Semana de ARCO, ART U READY celebra su décimo aniversario con dos exposiciones que abren un ciclo de arte contemporáneo en espacios singulares de Madrid: Kinesis, de ELIURPI, y La Lumière de l’Âme, de REMED.

Kinesis se inaugura el 26 de febrero en un espacio privado del barrio de Justicia y podrá visitarse hasta el 7 de marzo. Por su parte, La Lumière de l’Âme abre el 2 de marzo en El Invernadero (San Lorenzo, 11) y estará disponible del 3 al 27 de marzo.

REMED, reconocido por su trayectoria internacional y su diálogo con la arquitectura, el lujo y el espacio público, regresa a Madrid para celebrar una década de la plataforma, mostrando su universo geométrico, simbólico y espiritual que conecta culturas y sensibilidades en cada obra.

(Foto: ART U READY)